452 吹响香港文艺片复兴的号角(1 / 1)

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452 吹响香港文艺片复兴的号角

王小虎就是这样用一部《阿郎的故事》赚取了大把观众的眼泪,还有如眼泪一般抑制不住的票房,根据《电影双周刊》统计,影片上映当晚的上座率只有75,但是第二天之后,这个数据猛然暴增到89,无数情侣和家庭走进影院,去感受这部让人哭的稀里哗啦的文艺片。

而周润发也凭借“阿郎”的角色被广大市民所接受,他从“血泊”中站立起来,一扫被人诟病的反派角色,以潇洒、不羁、冷酷的“阿郎”呈现在观众面前,成为新一代的青春偶像。

情侣们谈论着阿郎和,小孩子们学着波仔的样子拽拽的和大人们顽皮嬉耍,该片上映后一周,很多家长就争相反应自家的小孩要比以前懂事多了,而且很多“花丛高手”也在看了该片后洗心革面浪子回头,一时间,让《阿郎的故事》再度升温,上映半个月后,该片以420万票房打破了文艺片类型《七小福》创下的390万港元票房记录。

同时该片也开创了香港电影第一个新的桥段,即江湖大哥退隐江湖,后来因为某事重新出山的情节。虽然在《阿虎》中这样的桥段已经被使用过,但是没有这部《阿郎的故事》来的更直接一些。

票房的飘红引来媒体记者相当大的关注,《星岛曰报》称:“难以想象王小虎会执导出如此细腻的文艺片,简单的情节成就了这个感人的故事。感人的故事在诉说:人不能犯错!之所以如此还是因为后悔只是一种无奈的表达。我承认这个结局的煽情嫌疑很重,但对我来说这个结局肥而不腻,恰到好处。没有言语,用歌声代替;没有哭声,用动作代替。可是我不能说喜欢,那样的话有点残忍,我只能说这个结局在很多程度上起到了画龙点睛的作用,整部电影都因它而活。”

作为刚刚创刊的《电影双周刊》,其主编余永健这样评论道:“这部片最教人回味再三的,莫过於剧中对父子情的描写。这厢不以父慈子孝的表达,不以浓绸的情感对白来表达,更不以狗血似的哭哭啼啼呈现,反而以一种轻松、有趣、诙谐的互动,来表达这对父子的情感。很佩服王小虎这次没有向观众妥协,生活,就是这样:大团圆总是人们美好的希望,但命运却总是爱跟善良的人们开着残忍的玩笑。于是,我想敢于直面生活的残酷,敢于让阿郎这样死去的导演,也是一个有个姓的导演!”

《香港女报》则是从女姓对择偶的角度出发,全面剖析“阿郎”这个人物。

“每一个男人,不管他是二十岁的痞子少年,还是八十暮年的垂垂老朽,他的心里都一定燃烧着几十年不灭的桀骜的烈焰,在这一生中,总有一次,哪怕就一次,他要跨上赛车,在一圈一圈的风驰电掣中去证明:我能做到。就算任谁都明白,不再可能像童话故事里那样回来他的身边,海滩上那一吻只能是一个旧情的标本。但是阿郎还是会选择去博一次,要咬紧牙关去证明一次,证明自己爱过的,恨过的,遗憾过的,坚守过的,所有这些,就算输给了命运,就算只能苦笑,可是对自己仍然重如泰山。他的肩膀,就算扛不起命运的嘲笑,他仍然要毫不皱眉地把他们全都扛起来,并且还要骄傲地微笑。阿郎,恰巧就是这样一个让你值得珍惜的男人。”

好评如潮的媒体评论并没有让王小虎感到满足,他利用自己tvb大股东的身份,邀请剧组主要演员到《欢乐今宵》中做现场的互动节目,主要向全港电视观众展示该片是如何拍摄的,其中有那些花絮令人捧腹,哪些花絮令人潸然泪下,如此等等。

王小虎不放弃任何一个宣传的机会,因为这次主要力捧周润发,他必须要趁势将周润发打造为娱乐界的新宠。

后续的窜传工作果然彰显了威力,让本放映不怎么长久的文艺片类型愣是加映了十天,也就是说,光是香港本地,《阿郎的故事》能获得40天的放映期,这本身就已经算是破例之举,毕竟即便是台湾琼瑶的爱情文艺片,也仅仅只有25天的上映期,足见以悲剧煽情热映的《阿郎的故事》生命力长久。

“小虎啊,了不得!”邵逸夫都禁不住向王小虎竖起了大拇指,他最早的时候并不相信文艺片会赚取票房,但是从目前的种种迹象来看,这部文艺片仅仅用了半个月时间就取得了420万港元的好成绩,在剩余的26天,这个成绩肯定还会提高,突破600万简直太轻松了。

“这正是不鸣则已,一鸣惊人!”邵逸夫非常感慨的说道:“我算是明白了,文艺片如果想要卖座还可以拍成这个样子。”他并没有说王小虎投机取巧,更没有说王小虎剑走偏锋,而是很羡慕的口吻赞扬着王小虎。

王小虎闻言咧嘴一笑:“如果不是为了给《最佳拍档》错开放映时间,我会选择年后上映的,不过也没有关系,毕竟年后我就忙碌起来了,再说,最终的票房如何还是要看台湾市场的。”

王小虎这时候表现出的谦逊,让邵逸夫暗中点头,“我记着你说过,台湾才是文艺片的天堂。”

比起香港同时代“乱花迷人眼”的耀眼明星,台湾的明星更多拥有“在水一方”的优雅气质。一部部琼瑶的小说被改编成电影,在荧幕上展示着曲折的爱情故事,成为台湾人注目的焦点,而秦汉、胡茵梦、归亚蕾、林青霞等明星效应,也使得爱情文艺片的制作热潮持续增温。

台湾电影进入了琼瑶时代,脱离现实生活的爱情剧大行其道,与之相类似的便是此时也同样流行,被称为靡靡之音的流行歌曲,这些歌曲是琼瑶电影的典型伴奏。

所以王小虎才有了台湾是文艺片天堂的说法。

“你可能还不知道吧,很多人已经把你称之为香港文艺片崛起的代表人了。”邵逸夫笑着拿起一份报纸,赫然是金庸在《明报》个人专栏发表的一篇名为《阿郎的故事为本地文艺片复苏吹响号角》。

“《阿郎的故事》讲的不仅仅是父子,不仅仅是爱情,也不仅仅是家庭。他讲的是一个曾经狂傲的浪子在年华凋尽之后,懂得了自己的错误,却没有失去自己的激情。我老是觉得,一个男人如果真正深爱一个女人,一定会近乎赌气地去搏击一次,去证明自己灵魂里永远燃烧着的火种——即便他已为人父,已然苍老,已然需要帮持。”

王小虎看到这里,一下子笑了起来,看来金庸是把电影中的阿郎无形中和自己划上了等号,要不他怎么说:“年轻是一把双刃剑,它让人可以尽情地对自己进行自我原谅,自我放纵,沉溺于声色犬马的享受中,往往会在你进入而立之年的时刻,运用健康、财富等种种似乎是某种冥冥中的惩戒施加要命的一击。该片背后阐述大量的人生道理,融教育意义与商业元素于一体,不能不说,为香港文艺片复苏吹响了号角!”

正如佛祖一语点化那样,金庸从《阿郎的故事》中品味出很多别人没有看透的东西,接下来他会如何与长子査传侠之间的关系,王小虎不得而知,毕竟他能做的仅仅是这些,至于事情最终向什么方向发展,他不知道,不过潜意识中,他希望金庸能够用实际行动化解这场悲剧,毕竟,中年丧子对任何人的打击都是足够沉重的。

“查先生还真会给我施加压力,文艺片复苏又谈何容易啊。”王小虎苦笑着将《明报》放在桌子上,换了一个话题说道:“六叔,回头在tvb成立一个单独的节目组吧,配合《电影双周刊》的发行,嗯,就像上期咱们做的《欢乐今宵》谈话互动节目那样。”

“怎么讲?”邵逸夫微微一愣。

“我先给你大致说下这个谈话互动节目的安排方式吧,每期邀请一位文艺界或者娱乐界的明星,与主持人、现场观众一起回忆过去的艺术、过去的生活,讨论人生与世界。”

这是王小虎借鉴前世看到的《艺术人生》节目套路,他继续补充说:“找一个煽情点的主持人,运用戏剧元素-分幕、布局、道具等,深入挖掘艺术家身上的闪光点和矛盾冲突、八卦,使整个节目层次分明,相信电视机前的观众们会对这些感兴趣的。”

借鉴并不等于照办,毕竟这种东西过于超前,他必须要考虑到香港本地文化的特色,可以想象的是,这种借鉴最终会发展成为港味十足,将《艺术人生》港化,未尝不是一种创新。

“不错!”邵逸夫想了想后,非常赞同的点点头,虽说王小虎借《欢乐今宵》宣传电影的方式很吸引人,但是远远不如这个建议来的更直接,明星们的八卦,不正是提高收视率的法宝吗?

(未完待续)

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